『莫嫌开最晚，元自不争春』取自汪慎生题《芙蓉花》，这也是汪慎生的个性写照，他是画坛有口皆碑的『老好子』(齐白石语)。今天，齐白石传人、白石传人书画社-汤发周趣通过展示他的荷花图，带您走进汪慎生的笔墨人生。

汪慎生（1896——1972）名溶，字慎生，曾用名汪秋荣，号满川村人，浙江兰溪人，祖籍安徽歙县，故又自号古歙人，中国近现代谜一样的美术大师、美术教育家。汪慎老早年丧父，跟随外祖父生活，1902年在浙江兰溪读私塾。1912年到上海学画炭画。因痴迷书画（初习山水），虽无师承，但熟读历代诗文及绘画典籍，悉心揣摩古代名家名作，又刻苦研习六法，书画技艺大进。1934年起，先后在京华美术专科学校、北京辅仁大学美术系、北京师范大学等校任教。

新中国成立后，1954年任中央美术学院民族美术研究所副研究员。1957年任北京中国画院画师、院委。中国美术家协会会员。汪慎生在解放初所画《番茄丰收》表现出高超的写实能力，被认为是以传统画法表现新意、新情的典型范例。

早年代表作有《群猴图》等，后期代表作有《黄鹂垂柳》、《荷塘清趣》等。亦曾出版过《汪慎生画辑》。老人于1972年辞世。2000年，人民美术出版社出版了《汪慎生画集》。

汪慎生的绘画成就主要得益于『师古不泥古』的艺术观念和『造化在手』的创作规律，他将两者结合于自己的大量作品中。他的作品不以奇制胜，不以怪为美，不追求视觉冲击，而是在寻常题材中表达『中和之美』。作品中各类景物之疏密、动静、错综、穿插、顾盼和呼应等关系的处理都有法理可循且浑然天成。

汪慎生干净且宁静的用色也是他作品中的亮点，在平易中见雅美，在清丽明快、蕴藉典雅中展示『中和』与『尚意』，不追求强烈反差；笔墨亦富于变化，工写结合、巧拙互补，看似随心所欲，效果却和谐统一。

他一向章法谨严，『他(汪慎生)每次作画从不打稿，布局相当考究，表现手法多样，就是对同一题材，每一次再画时都是再创作，他经常画同一题材，而表达的意境却不尽相同。经常看到他提笔一挥，把对象的形象乃至小鸟的神态，都真实生动地画出来，是一气呵成的。看他作画异常轻松，画得非常快，好像不费什么劲，看他画画的确是一种美的享受』。

1936年，张大千、徐悲鸿在一次交谈中，徐悲鸿称张大千是“画坛五百年来第一人”。大千先生闻听此言，赶忙摆手，惶恐地说：“山水，我画不过溥心畲、吴湖帆；花卉翎毛，我画不过于非闇 、汪慎生；人物仕女，我画不过徐燕荪；”大千先生的这番谈吐绝非自谦之语，倒是徐先生的话太显溢美了。大千先生的话足可佐证汪慎老在画坛的艺术地位。

汪慎生凭借自己『取法乎上』并『拟古而化』的笃实学习，纯正而严谨的创作态度，扎实且丰富的笔墨语言，中和并尚意、沉实兼俊逸的儒雅风格取得了诗书画齐头并进、造诣不俗的艺术成就。作为二十世纪林立的德艺双馨的艺术大家之一，汪慎生当之无愧。

（图文/少白公子）

画家简介：

汤发周年少时曾叩拜齐白石最疼爱的小女儿、著名国画家齐良芷女士为师。齐良芷女士亲授汤发周国画、篆刻、书法、为其起笔名子海，号少白，并赠“白石山堂”墨宝一帧和“白石传人”“少白”，印章各一枚。亲得画坛巨匠家传真谛，后在齐良迟、郭秀仪、齐秉正、王砚方等众多齐派大师的指点下，画艺在继承的基础上发生质的飞跃，其笔下百态千姿的墨虾，活灵活现，趣味盎然。他擅长画鱼、螃蟹、寿桃、蝴蝶、蜻蜓、蝉、小鸡。吸众家之长，将大写意花鸟与工笔虫鸟草有机融汇。并将白石老人的“妙在似与不似之间”，“贵在传神”的境界作为毕生的追求。

先生他喜读书史,略晓古今之事,颇舒已怀,日三省而知不足。现为中国齐白石纪念馆特邀画师，齐白石美术馆终生签约艺术家，上海齐白石研究会会长，上海齐白石书画院院长，齐白石艺术基金投资人，齐白石品牌联盟秘书长，齐白石书画艺术研究院首席战略官，齐白石书画大数据鉴定专家，辽宁省美术家协会会员，少林禅拳书画院副院长，风水周易研修院特邀画师，齐白石传人书画社社长，河南齐白石文化艺术交流中心创办人，华中地区河南区域齐派创新绘画艺术培训基地总监,中国建设报河南记者站记者，华中地区齐派书画展销基地总负责人，专门研究“齐派”技法近十年，其中以“画虾“造诣最深，先生笔下的“虾“灵动活泼，栩栩如生，神韵充盈，用淡墨掷笔，绘成躯体，浸润之色，更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛，横写为脑，落墨成金，笔笔传神。为此，齐良芷女士特为他的作品制定润格和作品集作序。

齐白石真迹展暨齐派国画传世真迹品鉴会正在进行中。。。详见：齐白石传人书画网www.qibaishichuanren.com，欢迎品鉴收藏。。。