摘要：

      在深圳，汤发周按中国传统仪式叩拜齐白石最疼爱的小女儿、著名国画家齐良芷女士为师。齐良芷女士亲授汤发周国画、篆刻、书法、为其起笔名子海，号少白，并赠“白石山堂”墨宝一帧和“白石传人”“少白”，印章各一枚。亲得画坛巨匠家传真谛，画艺在继承的基础上发生质的飞跃，其笔下百态千姿的墨虾，活灵活现，趣味盎然。他擅长画鱼、螃蟹、寿桃、蝴蝶、蜻蜓、蝉、小鸡。吸众家之长，将大写意花鸟与工笔虫鸟草有机融汇。并将白石老人的“妙在似与不似之间”，“贵在传神”的境界作为毕生的追求。

祖国颂 立轴 设色纸本 1954年作 218×72.5cm 

      著录：1.《齐白石绘画精品集》图131，人民美术出版社1991年10月第1版。2.《齐白石全集》第七卷图206，湖南人民美术出版社1996年10月第1版。3.《中国美术家丛书•齐白石》P200，人民美术出版社2003年11月第2版。    

     齐白石创作于1954年的《祖国颂》尺幅达到218×72.5厘米，仅次于他创下中国艺术品第一拍卖高价的《松柏高立图》。 《祖国颂》以具有美好寓意的仙鹤、太阳、青松、水面表达了齐白石“已卜余年见太平”的喜悦之情和恭祝祖国万岁、主席长寿安康的心愿，不仅代表了齐白石大写意花鸟的最高水平，而且是新中国红色经典艺术的开山作之一。
    此幅被启功先生题签中称为“巨帧神品”的《祖国颂》，标志着齐白石先生艺术生涯的一个最后的高峰。他在生命的最后几年中，依然保持着充沛的创作力。 1954年这一年，除了《祖国颂》之外，齐白石还画过构图、内容非常相似的《松鹤图》赠送给毛泽东主席。
    齐白石《祖国颂》的印章；齐白石借山翁人长。题跋：祖国颂。九十四岁，白石。题签：齐白石先生画祖国颂巨帧神品。庚午冬日启功敬题。（注：启功，书画家、鉴定家曾任中央文史馆馆长、北京师范大学教授、中国书法家协会主席。）一九五四年秋冬之际，绘《祖国颂》，并为毛泽东主席再绘《松鹤图》。一一《寄萍堂画录》吉林美术出版社2000年12月第1版"

    50年代初是齐白石艺术创作的最后一个高峰期。他在生命的最后几年中，依然保持着生活的热情和充沛的创作力。1954年除了这张《祖国颂》以外，齐白石还画过构图、内容非常相似的《松鹤图》赠送给毛泽东主席。可以说，《祖国颂》这张巨作充分体现出他对新中国成立后新时代生活极为强烈的热爱之情。

    《祖国颂》此画之精不仅体现在尺幅方面，也体现在主题与题材方面。齐白石一生布衣终身，但也是与各界名流、政要有过许多接触，有的还是至交，但他多以平常心待之。新中国成立后，齐白石不仅获得稳定安宁的生活，而且得到前所未有的社会与文化地位，买画之人川流不息，求画的人络绎不绝。此前饱受战乱惊扰的齐白石有了安全感和幸福感，遂有了更为强烈艺术创作冲动。当绝大多数中国画家对于新中国的建立尚不知如何表现是好之时，甚至出现虚无主义与保守主义的两种极端创作趋向，白石老人则以其经沧桑、含傲骨、竞活力的如椽之笔，谱写着新中国的青春之歌。

     此画中表现了太阳、青松、仙鹤与水面四种元素，画幅不小，但每个元素的艺术处理都十分充分，彼此关系安排十分到位，所以，这些简单元素的组合达到的境界是十分超迈的，这就是真正的大家手笔。清朗的画面体现了现实社会生活的清朗，简练的笔触展示了人际关系的简练，喜悦的气息表达了艺术家心情的喜悦，正是这种直接的对应关系说明了艺术家心境的自由畅快。因此，此件作品既是齐白石大写意花鸟画中的一幅力作，也是新中国红色经典艺术的开山作之一，在中国近现代美术史上占有着特殊而重要的地位。