摘要：

      在深圳，汤发周按中国传统仪式叩拜齐白石最疼爱的小女儿、著名国画家齐良芷女士为师。齐良芷女士亲授汤发周国画、篆刻、书法、为其起笔名子海，号少白，并赠“白石山堂”墨宝一帧和“白石传人”“少白”，印章各一枚。亲得画坛巨匠家传真谛，后在齐良迟、郭秀仪、齐秉正、王砚方等众多齐派大师的指点下，画艺在继承的基础上发生质的飞跃，其笔下百态千姿的墨虾，活灵活现，趣味盎然。他擅长画鱼、螃蟹、寿桃、蝴蝶、蜻蜓、蝉、小鸡。吸众家之长，将大写意花鸟与工笔虫鸟草有机融汇。并将白石老人的“妙在似与不似之间”，“贵在传神”的境界作为毕生的追求。

近世画家中有两个人最喜欢也最擅长画葫芦，一个是吴昌硕，一个是齐白石。

　　葫芦是非常适宜表现意趣的题材：其形喜人，有如意之谓；其腹便便，寓多子多福；更有藤蔓缠绕，象征硕果有渊……葫芦的一生好像都是喝了酒长成的，无不恣肆烂漫，所以画葫芦就是画如意，需要能够解衣盘礴、松驰笔墨的人方可为之。

　　近世画家中有两个人最喜欢也最擅长画葫芦，一个是吴昌硕，一个是齐白石。吴昌硕作画重气势，绘葫芦更是凭藉那一手极具金石意味的草篆笔法写藤蔓，盘纡缭绕，气机畅旺，画到兴致上，所绘更是得意忘形，最为传神。

　　齐白石对吴昌硕极为推崇，他也喜欢画葫芦，一生画葫芦几十年，一直画到生命的最后阶段，并且越至晚年笔墨越率性，放怀驰骋，所绘葫芦个个如意。爱好字画的朋友也可以关注淳道字画的微信公众账号：淳道字画（chundaozihua),里面有小编精心为大家准备的更多有关字画的知识。

　　一、齐白石的葫芦图

　　齐白石《葫芦》

　　白石老人曾有诗言：劫后残躯心胆寒，无聊更变却非难。一心要学葫芦诀，无故哈哈笑世间。葫芦寄托了白石老人独特的情思，也是老人喜画的题材，他曾说：“因喜葫芦能解笑”。

　　齐白石《葫芦》

　　齐白石画此幅作品时已是九十六岁高龄，笔墨依然充满了力度与活力，技法已臻化境，可谓信手拈来。

　　二、吴昌硕的葫芦图

　　吴昌硕 依样葫芦图

　　此幅《依样》构图呈半弧形，花叶藤蔓依势而下，上密下疏，几欲撑满全纸，五只葫芦各择其位，画幅下端那只垂枝往下，勃勃生机也。藤蔓于此处弯环向上，为全图形成俯仰顾盼态势，既合物理，又合画理。不经意间已为题款留出位置，十四个字分列三行，笔墨浓淡、字体大小、经营位置，恰倒好处。

　　以画题揣测，此画为昌硕先生写生之作，当然仅仅揣测而已。吴昌硕作此画时年已七八，满腹画稿，信手挥写即可。旧谚谓“依样画葫芦”，昌硕先生断其句而全其意，最是此题妙处。

　　吴昌硕 葫芦图 1915年作

　　题识：秋果黄且红，如锦张碧空。安得制成衣，被之七十翁。乙卯秋，吴昌硕

　　这幅《葫芦图》共有吴昌硕三方钤印：吴俊之印（白）、吴昌石（朱）、虚素（朱）。画面左下方较大的一方“虚素”之印，也是吴昌硕经常用的一方印。吴昌硕将石鼓文的结体和章法，在虚与实、空与满、对称与非对称之间巧妙经营，而这种方寸之间的布局经验，为吴昌硕画面构成形式创新提供了无尽的可能性。

　　在《葫芦图》中，主体物在画面的上端和中部抱团集中，末了，象徵性的扫了两笔藤须，避免了集中而带来的凝滞感受，为灵动之气制造了一个出口；整体呈倒三角之势中心线与对角线重合，自上而下喷薄而出，边幅不修却处处透露了璞玉浑金的艺术才情。

　　吴昌硕 葫芦图

　　此幅葫芦图用鹅黄色没骨画法，颜色艳丽明快，在墨色厚重的大片叶子的衬托下，形成对比，画面十分鲜亮。整幅画以淡墨枯笔将藤蔓肆意缠绕，使画面气韵生动，墨趣横生。