从“真伪”两幅图对比可以看出，作品的构图形式有点类似。白石先生是靠着卖画养家糊口，所以有这样的情况：人们喜欢上某幅画，就反复来求白石先生给画同样的。这样，白石先生反复画同一构图的情况就不能排除。但是在同样的构图里面，会发现一些问题。

    我们拿真迹和疑伪作品做对比，不一样的地方最主要的，可能就是上面点缀的蜜蜂。在真迹里面，蜜蜂是工笔的，而疑伪作品里，蜜蜂是写意的；写意的蜜蜂略微有一些问题：翅膀画得太实了。白石先生若是画写意蜜蜂，翅膀不是疑伪作品里蜜蜂翅膀这么个写意法，而是用淡墨画一圈儿之后，用浓墨在翅根上一点，让它自然渗开。所以，白石先生画出来的蜜蜂，有翅膀扇动的感觉；而不是疑伪作品中这样一笔一笔地、仔细地把翅膀扫出来。这一点是非常存疑的。

    我们对比看两幅画右上角由浓墨画出的枝条，疑伪作品在枝条的最顶端有一处淡墨的痕迹。这就非常奇怪，这不是一笔画成，而是有修修补补的嫌疑。作者至少是觉得落笔之处不太扎实，需要修补一下痕迹。

    复笔，即重复的笔道，也是鉴别真伪的依据之一。我们对比看开放的大玉兰花的花托。疑伪作品里，右上边的花托明显有复笔。就是一笔没画好，再来一笔。白石先生从来不在一笔之上再叠加一笔。他的理念是：这一笔如果说画得有些欠缺，那就额外再起一笔。

    再对比看左上角这些花骨朵，花骨朵下边都要有赭石色的花托。白石先生下笔画花托的时候，一般都是“藏锋”——把锋芒收一下，不那么锐利。而疑伪作品中每个花托下笔基本上都是露锋，没有藏，很尖锐的小锋角都有。这和白石先生的画风是不相符的。

    对比一下重墨画的枝条就会发现，疑伪作品用墨明显的“干”，这种“干”不是干燥。中国画评价笔墨好，有一句话叫：“干裂秋风。”同时还有一句叫：“润含春雨。”真迹的枝条完全符合这两点，“干”不是纯粹的干，还有“润”包含在里边。

    我们再对比一下印章的颜色，两个印章的颜色有明显的区别。除了色差因素之外，白石先生用的印泥颜色是有个人偏好的。简略地说，“印泥的红色如果偏紫，可能就有问题；而红色偏黄，相对来说要靠谱一些”。

    疑伪作品还有最致命的一个破绽，我们对比左上角的花骨朵。在真迹上，花骨朵前边穿插了一根枝条，因为遮挡关系，所以枝条后边的花托画成了上下两部分；再看疑伪作品，同样是这个花托，花托也画成了上下两部分，但是枝条并没有伸过来，遮挡关系并没有形成。疑伪作品以真迹为母本，照猫画虎，知其然而不知其所以然，这就是疑伪作品最致命的硬伤。