“高山仰止景行之”，杨绛先生，凌晨悄然告别的那天，我祝福先生回家，祝福先生终于打扫完战场，和爱人钱钟书和女儿钱媛天堂团聚。

　　太多人喜欢她，喜欢杨绛先生翻译兰德的那首诗句：我爱大自然，其次是艺术。这样的文学翻译大家如是，而绘画艺术大师亦是如此。若说顶级的中国水墨艺术，近现代首推独创“墨叶红花”的齐白石；然后就是，在美术教育和绘画创作上，坚持“师法造化，寻求真理”的艺术主张的大师徐悲鸿。

　　中国人讲究好事成双，齐白石与徐悲鸿相识于1928年，徐悲鸿出任北平大学艺术学院院长后，徐悲鸿推崇艺术创新，力聘白石为教授，由于悲鸿三次真诚上门邀请，与齐白石结下了深厚的友谊，齐白石感动之余即写下：“我法何辞万口骂，江南倾胆独徐君”的诗句。

　　在齐白石和徐悲鸿两位大师流传下来的各种佳话中，我更喜欢他们”好事成双，合二为一“的绘画作品。

　　欣赏这幅《蜀葵蛙》，感动油然而生：两株蜀葵，两只墨蛙；红花对偶，墨蛙四目相对；齐先生在上，悲鸿先生在下；上下遥相呼应，悲鸿先生仿佛受知天命，将八十八岁的齐氏画翁，他的天之大材，他的童真妙趣，他的艺术真味，用两株欣然绽放的蜀葵静物，旁侧相陪，与其流芳百世。

　　两只墨蛙：蛙娃谐音，形肖酷似，瞪眼、伸腿、匍匐，随时准备一跃，那精彩一瞬，就像田园池塘边，嬉戏逗趣顽皮淘气的孩童，自由自在，活泼可爱，天然意趣，出自于对大自然的得之心而寓于笔墨。此蛙唯有齐璜齐白石的大手笔，审美伯乐慧眼唯有徐悲鸿。

　　两株蜀葵：左一株，上下对偶红花，花开叶展，顶端含苞欲放，与齐翁的两只娃，似有静观倾听俩蛙私语窃窃，大有艺术探秘偷师旨趣；旁一株纤弱窈窕，仿佛女子花蕾微绽，花开羞涩，与左边一株相亲比肩，亭亭玉立。

　　悲鸿先生的蜀葵，设色淡雅，技巧精湛，线条灵活多变，虚实明暗，这些都源于大画家对蜀葵的喜爱。1947年，这年秋，徐悲鸿携爱妻廖静文居于北平的东城东受禄街16号，在这里，前院和中间的院子有拱门连接，院内沿墙长满了红色、紫色和白色的蜀葵花。徐先生的画室就设在前院，先生作画之余，就能欣赏到蜀葵花开。悲鸿先生将新居命名为“静庐”或“蜀葵花屋”。

　　1948年夏天，齐白石和徐悲鸿合作，完成了这一“双星合璧”，大自然和绘画艺术的完美结合之作。