摘要：

      在深圳，汤发周按中国传统仪式叩拜齐白石最疼爱的小女儿、著名国画家齐良芷女士为师。齐良芷女士亲授汤发周国画、篆刻、书法、为其起笔名子海，号少白，并赠“白石山堂”墨宝一帧和“白石传人”“少白”，印章各一枚。亲得画坛巨匠家传真谛，后在齐良迟、郭秀仪、齐秉正、王砚方等众多齐派大师的指点下，画艺在继承的基础上发生质的飞跃，其笔下百态千姿的墨虾，活灵活现，趣味盎然。他擅长画鱼、螃蟹、寿桃、蝴蝶、蜻蜓、蝉、小鸡。吸众家之长，将大写意花鸟与工笔虫鸟草有机融汇。并将白石老人的“妙在似与不似之间”，“贵在传神”的境界作为毕生的追求。

　　草间偷活

　　十年之前，北京画院开始用十年时间，给齐白石办十个展览。第一个展览就是草虫展，叫做“草间偷活”。

　　在齐白石的草虫画和花鸟画中，经常出现这四个字。

　　中国历来本无公民，只有草民。若加上生逢乱世，更是命如草芥。齐白石经历了中国几十年的动荡和战争，他一定见过很多毁灭和死亡。

　　《白石诗草二集·自序》中就说了他在紫荆山下躲避战乱的情景：

　　越明年（1918年）戊午，民乱尤燥，四野烟氛，窜无出路。有戚人居紫荆山下，地甚僻，茅屋数间，幸与分居，同为偷活。……绿蚁苍蝇共食，野狐穴鼠为邻。如是一年，骨与枯柴同瘦，所有胜于枯柴者，尚多两目，惊怖四顾，目睛莹然而能动也。

　　偷活一年，瘦的和枯柴一样，与枯柴唯一不同的，是多了两只眼睛，看四周的时候，总是带着惊恐。

　　1920年，他返回北京，在一方“阿芝”朱文印的边款上刻下这样几个字：“庚申四月，白石自制。时故乡再四兵灾，未知父母何处草间偷活，妻子仍旧紫荆下否？”

　　世道不好，我的亲人啊，你们还卑微的活着吗？活着就好啊。哪怕是偷活，哪怕如飘萍，也总会有一处寄萍堂来安放我的肉身。

　　《三体》中，吞食者星球称人类为“虫子”，齐白石说，是啊我就是虫子，让我偷偷的活下去。

　　释迦牟尼喝水前要用纱布过滤，因为“佛观一钵水，八万四千虫。”

　　佛会爱惜每一只虫。

　　草间偷活 齐白石 镜芯 纸本 墨笔

　　40.5cm*20cm 无年款 北京画院藏

　　泥土的生命力

　　中国历代都不乏擅画草虫的名家，工笔如五代黄筌的《写生珍禽图》、北宋赵昌的《写生蛱蝶图》，南宋佚名画家的《豆荚蜻蜓》等等等等。他们或擅工笔，或重写意，但是，在他们的笔下，草虫仅是花草的点缀而已。

　　豆荚蜻蜓 南宋 佚名 册页 绢本设色

　　27cm*23cm 无年款 故宫博物院藏

　　而在齐白石的画中，草虫虽与真虫大小无异，却成为真正的主角与视觉中心。

　　有一次，他看娄师白画螳螂，问他：“你数过螳螂翅上的细筋有多少根？仔细看过螳螂臂上的大刺吗？”“螳螂捕食全靠两臂上的刺来钳住小虫，但是你这大刺画的不是地方，它不但不能捕虫，相反还会刺伤自己的小臂。”

　　他在《壬戌杂记》记述自己58岁前后画蟋蟀时说：

　　余尝见儿辈养虫，小者为蟋蟀。有善斗者，而无人使，终不见能；有未斗之先，张牙鼓翅，交口不敢再来者；有一味只能鸣者；有缘其一雌，一怒而斗者；有斗后触髭须即舍命而跳逃者。大者乃蟋蟀之类，非蟋蟀种族，既不善斗，又不能鸣，头面可憎。有生于庖厨之下者，终身饱食，不出庖厨之门，此大略也。若尽述，非丈二之纸不能毕。

　　他像观察孩子一样去观察蟋蟀的性格，有好斗勇武的，有虚张声势的，有只会乱叫的，有为了女娃打架的，还有胆小如鼠，碰一下触须就没命逃跑的……

　　他一定不是五十多岁才观察到这些虫子的性格的。在他被称为阿芝的童年，在湖南湘潭那个山清水秀的农村，迎着风奔跑在山间地头的小男孩，虫子是他们最好的朋友。

　　想起我小时候，也在家乡的山上抓蛐蛐逮蚂蚱，终日乱跑，毫无目的，毫无回报。但那些阳光、风、飞鸟和虫鸣，深深地植入了我的生命，成为基因，让我现在大都市的生活中，也会偶尔停下蹲在路边看蚂蚁搬家，去捡一朵泡桐树的落花。

　　这些基因是泥土里的，是中国人说的地气儿。

　　所以你一定要看到齐白石笔下的地气儿，那种和泥土的联系，那种对一草一木一花一虫生命的完全尊重。

　　阿芝这个小男孩，一直住在齐白石心里。

　　现存齐白石最早的草虫作品 为胡沁园夫人所绘《花卉蟋蟀图》

　　齐白石 团扇 绢本设色 直径24cm 辽宁省博物馆藏